铁道飞虎观后感150字
写观后感的过程是一个完整的思考和表达过程，需要运用文字、语言、逻辑等知识，有助于锻炼写作能力和表达能力。好的铁道飞虎观后感150字是怎样的？这里给大家提供铁道飞虎观后感150字，供大家参考。
铁道飞虎观后感150字篇1
根据《铁道游击队》的改编，成龙将自己的喜剧风格带入到了这场昔日的红色经典，固然那用幽默重新装点的铁道抗日，使《铁道飞虎》焕发着一种全新的朝气，但又不得不说那浮夸过度的场面道具，使电影未能真正如虎添翼的`跳出一部动作片的浅池。
在已然拥有着一个真实故事和经典蓝本的奠基下，《铁道飞虎》无疑在先天上是占优的，就像《血战钢锯岭》那位只身挽救了数十人生命医疗兵的传奇，一支在真实历史上活跃敌后取得了斐然战果的铁道游击队，并不会让人有感电影剧情上的胡编乱造，反而能写实于民族凝聚力，彰显国人面对侵略战争不屈的毅力，所以即便昔日的《铁道游击队》有着尤为刻意的革命乐观主义，但个人认为其今日看来仍旧不失为一部中肯之作，站在这个角度来看新编的《铁道飞虎》，其与诸多真正的抗日“神”片有着本质的差别。
在剧情构思上《铁道飞虎》其实并没有太大的新颖之处，但成龙的功夫幽默和诸多的笑料包袱使得这部新作相比老版有着尤为出色的娱乐性，或许会有很多会认为战争与喜剧并不应该混为一谈，但其实不论是国产的《三毛从军记》，还是《欢迎来到东莫村》《虎口脱险》这样的的他国经典，其实都非常出色的将战争与幽默做出了结合，固然《铁道飞虎》做出的这种结合尚难以企及这些佳作，但总归是好过于如《举起手来!》中那样对日本荒谬的丑化。
《铁道飞虎》中虽然没有如同手撕鬼子这样的桥段，甚至还有着子弹是不会拐弯的自嘲，但从内在上来说，这部作品其实并没有太多的干货，其所做的仍旧只是一部带有夸张意味的成龙动作喜剧，这自中还有着明修栈道，暗度成仓希望儿子复出的私心，看似高潮迭起的转折，甚至还有着所谓的彩蛋，这些好莱坞喜剧套路的沿用，却使电影欠缺了对战争残酷性的着点，这种着点是三毛脱下军装后看着无数墓架的唏嘘，也是东莫村中那超越意识形态对生命的尊崇，《铁道飞虎》虽然能逗人一乐，也有着激情热血，可这些却并不应该是一部战争喜剧真正落足的重心。
客观的讲看《铁道飞虎》时我也笑了，但如果一部有着真实历史沉淀的战争电影，在时隔近六十年后今天的改编，最终所留给人的只有笑意与热血，自认为这样的战争电影其实已然迷失了它的真正意义。
铁道飞虎观后感150字篇2
当个迷妹挺难的。你要是光说王凯吧，有人说你滤镜厚。你说自己摘滤镜就说电影吧，这不可能，毕竟自己冲着什么去看自己心知肚明。
那就先说说电影好了。想看花痴范老板的直接跳到开始花痴的分割线前一段，不想看花痴的跳过两个分割线中间的部分。
如果你是一个没有铁道游击队观看背景的普通青年(比如我)，你在影片初始的感觉会是剧情动机不明。”飞虎队“要搞事，但抗日背景等基本是从语境中透露出来的，而非有整体交代。所以我并没看出飞虎队要搞事背后有什么大动机。可以理解，毕竟是喜剧片，说得太沉重了影响观感。但是，每一个独立剧情事件的动机都是明确的，只要忽略第一个事件的动机，后面所有事件的动机都是完备的。
电影语言层面，人物出场的大侦探福尔摩斯片尾式定格介绍过得非常快，只起到介绍新关键人物出场的作用，角色的名字也很少有存在感，除去马原、二嫂和范老板外(可能有我粉丝滤镜在)。海报色的抽象化策略也用于开场和最后炸桥以前范老板提出方案时的虚拟战斗场面中，有效省钱又区分了虚拟和真实，这一策略可以称得上巧妙有趣。
动作片看得不多，打斗戏不评高低，但我看动作片时较爱注意的是动作与动作间较微妙的“赶巧”所制造的戏剧效果。打戏很多，审美未疲劳，这种戏剧效果不少，尤其是偷炸药包那一段，看得还是很高兴的。
至于本片的喜剧性，我更愿意去忽略人物的立体程度来评判。也就是说，将人物作为剧情的附庸，而非剧情作为人物特点的附庸。这是两种不同的剧情编织策略，虽然大多喜剧会选择后一种，因为这样对观众而言，剧情好似可预测，但真正的剧情发展却和观众预测完全不同，由于每一步剧情都会介绍新的角色特点。
本片群戏使然，人物多有单薄，所以喜剧性不是由这种预测意外造成，而是单纯的脑洞太大。总体而言，脑洞还是很大的，比如那位吃煎饼昏过去的长官，Duang(强行啊)等等。还有啊，火车上那两个坦克互相怼那里，看起来特别像现在运汽车的那种大卡车上两个汽车打起来了，很是有趣。我看影评讨论里，有一些同学认为这是抗日神剧倾向。私以为，抗日神剧更多是让写实向剧情失去了逻辑，而非夸张化的文学和视觉渲染。本片定位是喜剧，前文也说，并未把时代背景交代得太清楚大约是有考虑;于是，我并不同意将两种渲染简单粗暴地等同。见到幽默时，抱以幽默的心态可能会快乐些。
那么从人物特点起，我要说王凯演的范川了。之前说本片人物多有单薄，是因为人物在剧情过程中转变极为模糊，或基本均质。剧情点不是通过人物的顿悟向前推的，而都是局势使然(演大国的王大陆就出场五分钟不到还拿了个不全须全尾的便当，就为了把炸桥的事引出来)。我们范老板是唯一一个在剧中出现转变、新特点不断被揭示的有趣人物。
铁道飞虎观后感150字篇3
看完整部影片，尴尬是频率最高的词。角色设定的尴尬。成龙一改往日“特工”“警察”“考古学家”“将军”等等角色的设定，选择用一个生活在抗战中的“小人物”去演绎这个故事。不同于之前的角色需要有功夫的支撑。车站工头的角色，拥有绝顶的功夫，“少说话多做事”，息事宁人的见识。人物设定却只有他随身烟袋的故事那样单薄，经不起推敲。再加上“干大事”这样空洞但却滑稽的大主题，你觉得成龙明明有一身功夫和见识，却总是自动要去做大家都不太看得起的小事。我直到影片结束也没意识到他们“平常”扒光日本宪兵，偷日本军服有任何作用，更何况还一直让大家转头。最后的“大事”——炸桥设定，也是莫名其妙、无头无尾。
情节叙述尴尬，影片大部分在“西边的太阳快要落山了”的欢快配乐下下讲述的喜剧武打故事，这部分和最终牺牲自我“炸大桥”的部分完全没办法设计一个平稳的过度。观众瞬间就出现了“这段我是不是应该用一个悲伤的表情”和“这段明明是个设计的包袱，但不好这样嘲笑他人”这样尴尬的感觉。直到影片结束，你也不知道这到底是不是一件值得的事情。
人物线处理的尴尬：各个人物尴尬的谢幕方式，充分凸显了本片设计的粗糙以及对观众的不尊重(特别的细节待纠正)。切腹怕疼的日本军官：最后被非常血腥地倒插在刀刃上;boss一般的日本婆娘，最后被高速飞过的“铁块”砸断了半个身子;无数日本龙套被堵在车厢里挨了两发大炮活活烧死;“飞虎队”的团员们，除了死法勉强说得上是牺牲的“捱到最后的三人组”，其他角色死的不明不白，草草了事。你听这段叙述他们死法的部分，其实在电影画面上都非常得血腥，但是导演处理的方式根本弄不明白这是不是讽刺，尤其和充满喜剧元素的成龙电影是那么的格格不入。之前的成龙电影，比如《神话》，梁家辉饰演的考古学家死于水银中毒，但是死之前对于梦想的挣扎和自己的悔悟，你是能理解的。但在《铁道飞虎》你完全感受不到对自己创造角色的尊重，也体现出主创对观众怎么看这段充分的不在乎。
铁道飞虎观后感150字篇4
我观看了《铁道飞虎》这部影片，使我深受感动，主要讲了抗战争时期，马原、大奎、小虎、秦二嫂等，在日本控制的火车站——枣庄站的苦力工，他们白天干活，晚上利用对铁路线的熟悉，以及扒火车、开火车的特殊技能，以一支力量弱小的游击队与武装极好的日本鬼子战斗，有力地打击了敌人，被老百姓誉为铁道飞虎队。
影片中，马原他们遇到受伤的八路军战士大国，在炸大桥时献出了自己宝贵的生命。于是马原他们继承大国的遗愿，克服重重困难，将日军指挥官山口和由子击杀，并与神枪手范川一起炸掉了大桥，同时自己也与敌人同归于尽。
影片中，马原他们保家卫国，维护民族利益，与敌人顽强的抗争的精神使我深受感动。日本鬼子侵略我们的国家、占领我们的土地、杀害我们的同胞，他们是无恶不作的魔鬼。先烈们视死如归的爱国情怀，使我深深感动，我要向先烈们学习，向英雄们致敬。
今天，我们一定要珍惜革命先辈们用生命换来的幸福生活，从小立志克服学习中的困难，扎扎实实的学习，掌握过硬的本领，长大以后为伟大的祖国贡献自己的一份力量，把我们的祖国建设的更加强大、更加繁荣、更加美好!
铁道飞虎观后感150字篇5
根据《铁道游击队》的改编，成龙将自己的喜剧风格带入到了这场昔日的红色经典，固然那用幽默重新装点的铁道抗日，使《铁道飞虎》焕发着一种全新的朝气，但又不得不说那浮夸过度的场面道具，使电影未能真正如虎添翼的跳出一部动作片的浅池。
在已然拥有着一个真实故事和经典蓝本的奠基下，《铁道飞虎》无疑在先天上是占优的，就像《血战钢锯岭》那位只身挽救了数十人生命医疗兵的传奇，一支在真实历史上活跃敌后取得了斐然战果的铁道游击队，并不会让人有感电影剧情上的胡编乱造，反而能写实于民族凝聚力，彰显国人面对侵略战争不屈的毅力，所以即便昔日的《铁道游击队》有着尤为刻意的革命乐观主义，但个人认为其今日看来仍旧不失为一部中肯之作，站在这个角度来看新编的《铁道飞虎》，其与诸多真正的抗日“神”片有着本质的差别。
在剧情构思上《铁道飞虎》其实并没有太大的新颖之处，但成龙的功夫幽默和诸多的笑料包袱使得这部新作相比老版有着尤为出色的娱乐性，或许会有很多会认为战争与喜剧并不应该混为一谈，但其实不论是国产的《三毛从军记》，还是《欢迎来到东莫村》《虎口脱险》这样的.的他国经典，其实都非常出色的将战争与幽默做出了结合，固然《铁道飞虎》做出的这种结合尚难以企及这些佳作，但总归是好过于如《举起手来!》中那样对日本荒谬的丑化。
《铁道飞虎》中虽然没有如同手撕鬼子这样的桥段，甚至还有着子弹是不会拐弯的自嘲，但从内在上来说，这部作品其实并没有太多的干货，其所做的仍旧只是一部带有夸张意味的成龙动作喜剧，这自中还有着明修栈道，暗度成仓希望儿子复出的私心，看似高潮迭起的转折，甚至还有着所谓的彩蛋，这些好莱坞喜剧套路的沿用，却使电影欠缺了对战争残酷性的着点，这种着点是三毛脱下军装后看着无数墓架的唏嘘，也是东莫村中那超越意识形态对生命的尊崇，《铁道飞虎》虽然能逗人一乐，也有着激情热血，可这些却并不应该是一部战争喜剧真正落足的重心。
客观的讲看《铁道飞虎》时我也笑了，但如果一部有着真实历史沉淀的战争电影，在时隔近六十年后今天的改编，最终所留给人的只有笑意与热血，自认为这样的战争电影其实已然迷失了它的真正意义。
铁道飞虎观后感150字篇6
电影《铁道飞虎》讲述了1941年太平洋战争爆发后，穿过山东境内的津蒲铁路成为日军在中国大陆最重要的战略交通之一。在津蒲线路枣庄段周边，活跃着一支民间抗日游击队，这支游击队主要由枣庄火车战的几名铁路工人组成，队长叫马原，是火车站的搬运工工头。他们白天在日本人的占领并管理的火车站干活，晚上出来私密行动，利用对特殊技能，以一支小小的游击队跟大批装备精良的日本正规军周旋较量，造成了非常大的影响，当地老百姓给这支队伍起了一个响亮的名头，叫铁道飞虎队。
看了这部电影，我感觉铁道飞虎队是为了朋友可以牺牲生命的人。虽然铁道飞虎队的队员都很出色，但我最敬佩的就是他们的队长——马原。
因为他勇气可嘉，不怕困难，抱着最后一包炸药在桥梁下引身自爆。昏黄的名阳下，只见一道电光劈裂了天空，他身披彩虹……
是的，他是当之无愧的英雄，他们用生命谱写了一曲不朽的英雄赞歌，黑暗终将散去，光明终将来临，西边的太阳将要落下，而明天将升起东方的朝阳!我敬仰他们，我为自己是一个中国人而感到骄傲!
同学们，让我们好好学习，将来为祖国的繁荣富强，为人民的安居乐业贡献自己的一份力!
铁道飞虎观后感150字篇7
电影《铁道飞虎》讲述了曾经的抗日战争时期，一批活跃于铁路线上的游击队与日军巧妙周旋，扒火车，夺物资，打鬼子的热血故事。由成龙领衔的这个神奇的“飞虎”队，面对着凶悍的敌人，和彪悍的火车，用机智和勇气，创下了一次又一次“围追堵截”的奇迹，屡立大功，令人叹为观止，又禁不住拍手称快。
话说这支由铁路工人和平民百姓组成的铁道飞虎队，“成分”也是很复杂，大多是在火车站出工的工人，但其中有一个例外，那就是由黄子韬扮演的大海，他的身份是一个小裁缝，一个眉清目秀的稚嫩的小裁缝，但这又不是一个羸弱之辈，片中有个情景，就是小裁缝在火车上被日军盘查时，镇定自若的从裤子里掏出的硕大的裁缝剪，反倒把日军吓了一跳，就让人见识到这个貌似憨厚看似简单的小青年的，内心蕴含着如大海般的磅礴之力。
确实如此，在接下来一连串的与鬼子的斗智斗勇中，黄子韬饰演的大海，都肩负了一系列重要的任务，有颜有智更有身手，大量的动作戏份，全程参与到所有的行动，近身搏击奋战，远则枪炮伺候，可以直接将他推入到新锐打星的行列。而向来潇洒帅气的“人气偶像”黄子韬，能够“屈尊”到一部乡土抗战片中扮演一个灰头土脸的小裁缝，还毫不违和，也是另眼相看。
但若深度挖掘下黄子韬的背景，会发现由他担当大海这个角色，也是适得其所，铁道飞虎队的故事，发生在山东，而黄子韬，也是如假包换的山东汉子，演绎自己家乡的抗日传奇，真真是一腔热血的全情奉献，合情合理又合味道，难怪黄子韬在褪去了耀眼的偶像光环后，能如此洗尽铅华的演绎出一个热血又有担当的男子大汉，也是情理之中。 大海是片中的热血小斗士，面对敌人从不退却，但在另一个程度上，他又是片中为数不多有着爱情戏份的角色，与片中成龙的女儿杏儿，有着许多的儿女情长。一边是嫉恶如仇的英勇杀敌，一边又是关怀备至的为爱奉献，事业上，和准岳父成龙搭档默契，可视为“上阵父子兵”，生活中与杏儿互相倾慕，又因两人同为火辣性格，特别是一头短发的杏儿完全是女汉子上身，让两人的情感升华为战场上的“革命爱情”，带来满满的新鲜感。
其实若回望曾经的抗战史，特别是抗日游击队，一直是在汲取和发动所有的群众力量，来对抗穷凶极恶的侵略者，大海的小裁缝身份，便是非常有代表性的例子，在那个国破家亡的年代，民众的热血汇聚一起，众志成城，拼力抗争，匹夫有责。《铁道飞虎》中飞虎队勇于牺牲的精神令人感动，大海作为一个小裁缝，在每一个性命攸关的时刻，都散发着英勇的光彩，或许这便是我们常说的，英雄的意志召唤之力。
大海不只是一个单薄的热血小裁缝，他用战斗和爱情，用翁婿情、儿女情演绎着民族的仇恨和人间的亲情，但角色，却是有着许多的喜感，这也是《铁道飞虎》这部影片的风格，不再以“样板戏”的模版来处理曾经的抗战，而是更多的侧重于人物的内心挖掘和性格展现，至少黄子韬所诠释的大海，就是这样一个仿若邻家男孩般的存在，有些调皮，有点冒失，但临危不惧，来爱不躲，他的身上，所闪烁的不仅仅曾经的抗日志士的灵魂闪光，也是激励着我们今天的一代，继往开来的励志能量。
其实一直以来，对黄子韬的了解，更多的是他在舞台的炫光，而《铁道飞虎》让战台烽第一次关注起这个敢打敢拼的“小鲜肉”的大银幕表现，从动作戏看，完全的拼命的节奏，各种亲身上阵的动作戏，有着“拼命三郎”的勇猛，隐隐约约看到年轻时的成龙大哥的影子，而从演技看，黄子韬又是充满灵性的表演，让一个小裁缝的一举一动一颦一笑一个眼神，都那么真实可信，算是演活了这个抗战小英雄。
其实，若看黄子韬在片中的扮相，大部分时间穿着棉袄戴着学生帽，又有着一种复古的文艺气质，或许用“动若脱兔，静若处子”来形容他在《铁道飞虎》中的表现，也算非常恰当吧。看完《铁道飞虎》，有一句话总是在脑海回响，那便是“自古英雄出少年”，无论是片中的大海，还是现实中的黄子韬，世界的舞台这么大，还等着他们唱出更响亮的大戏来。
铁道飞虎观后感150字篇8
电影《铁道飞虎》根据真实历史改编，讲述1941年抗日战争期间，枣庄的一群小人物，逮到机会组团打劫日本军列，直到有一天，他们误打误中救了受伤的八路军，接受了他的临终嘱托。不同于以往红色影片高大全的标签，《铁道飞虎》描写的是一群生活在社会底层的小人物。性格各异，但都有爱国之心，这使得整部电影人物个性鲜明。
中国电影艺术研究中心副研究员 中国电影评论学会会员 李镇：每个人都有他们在角色上的任务，比如说王凯，他可能主要负责耍酷，他的这个神枪，还有他的一些马上戏，都非常的帅，那么黄子韬本人是学过武术的，所以他在动作戏里面，在这部电影里面也是表现很出色的。像王大陆这个演员，他的喜剧感是很特别的，他的表演和这个场面之间的不协调来产生一个瞬间的喜感。
《硬汉》系列、《大兵小将》、《警察故事2013》，细数丁晟导演以往作品，可以称他为名副其实的硬汉导演。动作戏追求真实，对细节的把控也相当专注。《铁道飞虎》从场面、动作到造型、台词，都能看到导演丁晟让经典焕发活力的用心。导演丁晟的最大特点，就是力求真实感。为了突显火车的撞击力，主创用一比四的原建材搭建火车和大桥模型，真撞真炸拍摄而成，在特效泛滥的今天尤为可贵。除了是一部红色影片，《铁道飞虎》也是一部标准的成龙式动作电影。在行驶中火车上拍打戏，难度不言而喻。影片追求真实基础上加入跑酷等动作元素，带来耳目一新的感觉。
中国电影艺术研究中心副研究员 中国电影评论学会会员 李镇：火车电影这样的动作戏，这样的处理方式上，其实以前有很多很多成功的先例了，所以在这个上面如果有创新的话是很难的，那么我们发现这个电影的创新还是有不少的，比如说扒火车的方式，滑梯、竹竿等等
同样带来新鲜感的还有影片的美术设计，与传统抗战片不同，《铁道飞虎》在服装用色上，抛弃以往的灰布长褂，转而用红、黄、蓝，色彩等亮色。台词的运用也是《铁道飞虎》的一大特色，细品之下简单明了，又透露出每个人物的性格特点，让人印象印象。
中国电影艺术研究中心副研究员 中国电影评论学会会员 李镇：因为是一部革命历史题材，那么它处理成喜剧，加入了一些漫画的.特点，可能是照顾到了一些年轻观众的欣赏习惯，在颜色上他蓝、黄、红这三种颜色用的特别多，还有在一些道具的室外上，它可能追求了一种风格化和喜剧感。
在以往的大银幕上，红色题材影片往往带着浓厚的英雄主义色彩。豪言壮语听得多了，不免也会乏味。此次丁晟导演携手成龙聚焦草根人物的大情怀，让红色题材风格化，让动作喜剧个性化，让流行与经典相融，让历史更具撼动人心的力量。
铁道飞虎观后感150字篇9
最早接触成龙，是在《红番区》《飞鹰计划》《A计划》《城市猎人》这些年代久远的片子中，那时候成龙是整个故事绝对的主角，他不仅年轻，能打，还风流倜傥英俊潇洒，和女主角谈着恋爱，用一点点桃色作为动作戏的点缀。
后来成龙进军好莱坞，拍了《尖峰时刻》《神奇的燕尾服》，接触到这些片子的时候，我正在读中学。对那时的我来说，这些片子依然很好看。
再往后，随着学业越来越忙碌，成龙似乎从我的生活里消失了。等到他再次出现在我的生活里，都是伴随着一些评分不太高的电影，一些花边新闻还有霸王广告的鬼畜视频。
这些年国内电影行业发展很快，成龙的不再像以前那样出挑，我也从未进到电影院中去看过他的电影。当满世界在呼喊着“我们欠星爷一张电影票”的时候，我偶尔会想：为什么没人说我们欠成龙一张电影票呢?这就是我走进电影院看《铁道飞虎》的原因。
影片中，成龙、黄子韬饰演一群“乡巴佬”，组成了一个民间抗日游击队，虽然他们做事没有章法，也没什么明确的目标，只能是小打小闹，却也成功地破坏了日军的一些行动，拖延了日军的侵略脚步。
直到王大陆饰演的八路军出现，他们才有了一个明确的目的——炸桥。而靠着这么一群连字也不识的乡巴佬，又怎能完成这个艰巨的任务?
于是整部影片的第一个高潮来了，王凯饰演的饭店老板在众人危机之时犹如天降神兵，骑着骏马飘然而来，三下两下就化解了危机。
当然，基于整部影片的搞笑氛围，王凯肯定也是“帅不过三秒”，但不论如何，王凯这个角色在整部电影的剧情中都起到了决定性的作用。
成龙饰演的角色不识字，在发表意见的时候经常会忘掉自己想要说什么，他的相好由年轻貌美的女演员，换成了年老色衰的寡妇，甚至连他引以为傲的功夫，影片中都几乎没有体现。而王凯则仿佛变成了“年轻时候的成龙”，身手矫健，作用关键，虎虎生威，让场下的观众都发出一阵阵尖叫。
于是成龙在影片中的作用，更多的变成了一种对众人精神上的指引，变成了一种号召力，一种信赖，一种稳重和踏实。
影片最后，最核心的一击还是交给成龙来完成了，看着他在墙壁上抓出血手印，一瞬间思绪飘回到很久以前，脑海中出现了成龙英姿飒爽、化解危机的模样，竟然有些感动。
我是抱着看娱乐片的心态进的电影院，没想到除了笑声，还看到了成龙大哥的另一种可能性。